Uso: Residencial. Ubicación: Barrancas de San Benito, Mar del Plata,Buenos Aires, Argentina. Año: 2024.
Es un proyecto residencial concebido en respuesta directa a las condiciones ecológicas y topográficas de su sitio boscoso en Buenos Aires, Argentina. El enfoque de diseño prioriza la integración de la forma construida dentro de un vacío natural existente moldeado por árboles y terrenos, en lugar de imponer una presencia arquitectónica en el paisaje.
El proyecto se organiza en torno a dos elementos primarios: un manto de hormigón verde que sigue la topografía ondulante del sitio y un volumen reflectante suspendido arriba. El manto funciona como un techo vegetarizado que oculta la mayor parte del programa bajo tierra, minimizando el impacto visual y ambiental en el paisaje circundante. Este enfoque restaura la condición de la superficie original, permitiendo al mismo tiempo que una gran parte de la arquitectura permanezca visualmente discreta. Por encima de este manto, una caja ligera y revestida de espejo se coloca para reflejar y multiplicar el entorno forestal. Este volumen, que contiene una residencia de huéspedes compacta, mantiene la continuidad visual con los árboles y define un límite espacial sin interrupción física. El resultado es una relación estructurada entre sólido y vacío, donde los elementos arquitectónicos enmarcan y responden a las condiciones naturales existentes.
El equipo de diseño de Taller Arquitectura Mar del Plata (TAM) organiza el programa de primarias bajo el techo verde. Incluye una sala de estar de planta abierta centrada alrededor de un patio que sirve como núcleo espacial. Este patio introduce la luz natural y la ventilación manteniendo la privacidad desde la calle. Un volumen de madera organiza funciones internas estableciendo la separación espacial entre áreas públicas y privadas. El patio y el vacío estructural crean un flujo espacial continuo por toda la vivienda. Por encima del manto, la azotea sirve como una terraza verde accesible, reforzando aún más la estrategia ambiental del proyecto sustituyendo la huella ocupada por superficie vegetada. La caja reflectante acomoda a un espacio de vida secundario, que ofrece una experiencia espacial diferente, situada a la altura del dosel de árbol.
El diseño refleja la investigación en curso sobre el tratamiento arquitectónico de los vacíos y el papel de la ausencia en la composición espacial. Dibujo de teorías escultóricas, particularmente las del escultor Jorge Oteiza, el proyecto trata el espacio no como un recinto estático sino como un resultado formal de masas interdependientes. El vacío no se considera una ausencia preexistente, sino más bien una condición construida, moldeada por el posicionamiento y la interacción de volúmenes sólidos. Casa Moro posiciona la arquitectura como método de habitar los sistemas naturales a través de una mínima intervención. Al enmarcar el vacío en lugar de ocuparlo, el proyecto presenta un modelo de organización espacial enraizado en la continuidad ambiental, la contención del material y la integración del paisaje en la forma arquitectónica.
Proyecto : L'Avenue Libertador. Diseño : Zaha Hadid Architects ( IG ), BMA , Lopatín Arquitectos . Cliente : Grupo Portland Ubicación : Avenida del Libertador 3858, Buenos Aires, Argentina. Uso : Residencial. Extensión : 36,400m2 Altura : 122mts Pisos : 36 Apartamentos : 96 (3-4 habitaciones). Año : 2018 - 2024. El proyecto está ubicado en una de las avenidas más prestigiosas de la Argentina, que sirve como la principal vía de acceso en Buenos Aires y sigue siendo las direcciones más codiciadas de la ciudad. El sitio está situado en la Avenida Libertador esquina con Avenida Bullrich. El desafío de diseño para Libertador 3858 consiste en producir una estructura de elegancia atemporal, pero con una fuerte identidad que refleja una visión de lujo contemporáneo que reflejará el escenario excepcional en el que se encuentra. El origen del proyecto nace en los estudios de arquitectura locales BMA y asociados y Lopatín Arquitect...
Nombre : Heyshiro Matsuoka Pseudónimo : Heyshiro. Lugar de origen : Kobe, Japón. Técnica : Pintura acrílico. Heyshiro Matsuoka es un pintor japonés cuyo estilo único implica construir rostros con doble piel, donde la primera capa es translúcida, valiéndose para ello de pintura acrílica para crear un efecto que recuerda a la pintura al óleo. Imágenes surrealistas y fantásticas. Paletas de colores suaves y apagados. Detalles y texturas delicados. Criaturas extrañas, paisajes de otro mundo y escenarios oníricos que evocan una sensación de asombro y misterio. Prefiere los tonos suaves y los degradados sutiles, que crean un ambiente tranquilo y atmosférico. A pesar de la suavidad de su estilo, incorpora intrincados detalles y texturas que recompensan una atenta mirada. Presencia en la red : Instagram Tiktok Threads VLOG RESUMEN: VER EN YOUTUBE - - - Publicaciones similares: Pinturas de realismo fantástico de Lee Gihun
Obra : Changting. Diseño : GN Architects. Ubicación : Isla de Chaishan, China. Tipo : Pabellón. Año : 2024. Diseñado por GN Architects, el Seaside Pavilion es el diseño ganador del concurso «Hello, Island». Este pabellón, que ahora adorna la isla de Chaishan, simboliza el rejuvenecimiento de la región. La isla albergó en su día una vibrante comunidad pesquera, pero ahora la población cuenta con menos de 100 ancianos, ya que muchos se han trasladado a centros urbanos. En respuesta, el Gobierno de Zhoushan puso en marcha el proyecto «Hello, Island» para transformar Chaishan en un centro de arte, diseño y cultura. El diseño del pabellón busca ofrecer un toque romántico al estilo de vida sencillo y sereno de la isla, creando un destino que sea a la vez funcional y poético. Inspirándose en las puertas tradicionales de las aldeas chinas, donde los grandes árboles significan lugares de reunión, el pabellón establece una acogedora sensación de llegada y fomenta el sentido de comunidad. E...
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